Jury des ColorPro Awards

Tristan Hewat

Fondateur, Shoot The Face

Tristan est le fondateur de Shoot The Face et la force créative derrière son concours mondial de portrait. Depuis son lancement en 2012, il juge le concours chaque mois — défendant la puissance du portrait et révélant les talents émergents du monde entier. Avec une formation en design et photographie, Tristan apporte un regard affûté et une profonde passion pour la narration visuelle au cœur de la compétition.

Tricia Ting

Directrice créative mondiale, ViewSonic

Tricia a passé la majeure partie de sa carrière dans des agences publicitaires de premier plan aux États-Unis — des boutiques comme Crispin, Leagas Delaney et StrawberryFrog aux réseaux mondiaux tels que Y&R et Innocean. En chemin, elle a récolté Lions, Pencils, Bowls et autres distinctions de l’industrie. En dehors du bureau, elle a illustré des livres pour enfants, cofondé une boulangerie et participé au lancement de start-ups. Aujourd’hui basée à Taïwan, Tricia occupe le poste de Directrice Marketing Monde chez ViewSonic, dirigeant une équipe de plus de 70 professionnels dédiée à la transformation marketing globale de l’entreprise — alliant direction créative et stratégie axée sur les données pour stimuler la croissance, renforcer la présence de la marque et soutenir les secteurs clés à travers le monde.

Luke Stackpoole

Ambassadeur ColorPro, WITHLUKE PHOTOGRAPHY

Luke Stackpoole est un photographe et réalisateur britannique réputé pour son style cinématographique et sa narration riche en émotions. Depuis qu’il a quitté sa carrière dans la finance en 2017, il a travaillé avec des marques mondiales comme Adobe, Sony, DJI et The North Face. Avec plus d’un million d’abonnés, Luke est reconnu pour capturer des paysages d’atmosphère et la beauté naturelle autour du globe. En tant qu’Ambassadeur ColorPro, il partage sa vision à travers des ateliers, des campagnes et du contenu éducatif — soutenant et inspirant la communauté mondiale de la photographie.

Tavepong Pratoomwong

Photographe

Tavepong Pratoomwong est un photographe de rue acclamé, lauréat de nombreux prix internationaux et exposé en Asie, en Amérique du Nord et en Europe. Parmi ses distinctions figurent le premier prix du Miami Street Photography Festival 2014, les EyeEm Awards 2014 en photographie de rue et le concours Street Shooting Around the World 2015 organisé par le Los Angeles Center of Photography. En 2015, il a été nommé parmi les 20 photographes de rue les plus influents par streethunters.net. Tavepong est membre actif du groupe Street Photo Thailand et premier membre asiatique de UP Photographers, l’un des collectifs de photographie de rue les plus reconnus au monde.

Ashraful Arefin

Photographe

Ashraful Arefin est un artiste visuel et photographe basé à Dhaka, au Bangladesh. Formé aux beaux-arts, son travail est reconnu pour son esthétique picturale, sa profondeur émotionnelle et son approche narrative. Ashraful marie photographie et sensibilité artistique, capturant souvent des instants magiques dans la vie quotidienne. Il a collaboré avec des marques internationales, animé des ateliers mondiaux, et ses images ont été exposées et publiées à travers le monde. Ses projets récents explorent les thèmes de la quiétude, de la transformation et de la poésie visuelle.

Liam Man

Photographe

Liam est un artiste et photographe britannique, reconnu internationalement pour son utilisation distincte de l’éclairage artificiel afin de révéler de nouvelles perspectives de notre planète. Désigné Open Photographer of the Year aux World Photography Awards 2024 — le plus grand concours de photographie au monde — il a collaboré avec des clients tels que Sony, Adobe, DJI et l’UNESCO.

Son travail suscite un sentiment d’émerveillement et de mystère qui donne envie d’en voir davantage. Animé par son amour de l’aventure, Liam encourage chacun à s’arrêter et à observer de plus près les lieux familiers pour en découvrir la beauté cachée. Ses voyages l’ont mené des paysages glacés du cercle arctique aux rues animées de Hong Kong.

Trần Mạnh Cường

Réalisateur

Cường – Làm Phim Nghiệp Dư est un créateur vidéo basé au Vietnam, fort de plus d’une décennie d’expérience aux côtés de marques comme Fujifilm, Canon, Sony et Apple. Connu pour son style accessible, il gère la chaîne YouTube et la communauté “Những kẻ làm phim nghiệp dư #LPND”, visant à autonomiser les cinéastes en herbe. Son contenu va de la vidéo courte aux productions cinématographiques, toujours axé sur la narration et le savoir-faire pratique. À travers des tutoriels engageants et des démonstrations créatives, Cường inspire les débutants à faire leurs premiers pas dans le monde du cinéma, fidèle à sa mission de rendre la création de contenu accessible à tous, image par image.

Lucy Galliford

Réalisateur de voyages

Lucy Galliford est une réalisatrice récompensée avec plus de huit ans d’expérience dans l’art de donner vie aux histoires par le visuel cinématographique. Spécialisée dans le voyage et l’aventure, elle a travaillé sur des productions à travers le monde — capturant des récits fascinants mêlant émotion, énergie et beauté visuelle.

Sa passion pour la narration et son envie de faire ressentir ont marqué ses débuts. Aujourd’hui, Lucy est réputée pour son approche audacieuse et son aptitude à concrétiser des visions créatives du concept à la réalisation. Maîtrisant tant les aspects techniques que narratifs du cinéma, elle crée un contenu moderne et percutant qui résonne auprès des publics sur toutes les plateformes.

JustKay

Ambassadrice ColorPro, fondatrice de Storyflow, réalisatrice d’aventures

Kay van Huisseling est un créateur de médias passionné et cinéaste d'aventure des Pays-Bas. Né et élevé dans une petite ville du sud des Pays-Bas, Kay a toujours été motivé par un amour pour la narration et les grands espaces. Il a co-fondé Filmspace, une communauté en ligne et une agence créative, où il partage sa passion pour la réalisation de films et le monde naturel. De plus, Kay a fondé Storyflow, une plateforme dédiée à aider les créateurs à partager leurs histoires à travers des solutions médiatiques innovantes. Son parcours dans l'industrie du film est marqué par un engagement à créer des histoires visuellement captivantes qui inspirent et engagent les publics.

Kathrin

Artiste numérique et directeur créatif

Kathrin Federer est une artiste numérique, designer et directrice créative suisse, basée près de Zurich. Reconnue pour son style visuel épuré et ses compositions imaginatives, elle associe photographie, éléments 3D et design pour créer des œuvres minimalistes mais chargées d’émotion.

Son parcours a commencé par la peinture abstraite avant de s’orienter vers les outils numériques comme Photoshop, où elle a trouvé son médium de prédilection. En tant qu’Adobe Community Expert et ambassadrice de Luminar Neo (Skylum), elle est une voix de confiance dans l’industrie créative — animant régulièrement ateliers et conférences. Son travail a été exposé à l’international, notamment à Paris et Annecy.

Du branding client aux compositions personnelles, Kathrin marie narration et esthétique raffinée pour créer des expériences visuelles à la fois discrètes et puissantes.

Astro Alex

Artiste Digital

Astro est un artiste numérique et designer de marques basé à Dubaï, reconnu pour sa passion pour la narration visuelle et le design surréaliste. Son parcours créatif a commencé par une fascination profonde pour les scènes cinématographiques, les éclairages atmosphériques et les esthétiques futuristes — souvent exprimés à travers des tons bleus froids et une riche profondeur émotionnelle.

Depuis, Astro a construit une forte présence sur Instagram, engageant une communauté créative dynamique et partageant des visuels qui fusionnent imagination et impact. Des identités de marque audacieuses aux compositions numériques immersives, il explore en continu des façons innovantes de transformer des idées en expériences visuelles frappantes.

Hans Lin

Réalisateur d’animation IA

Hans Lin est directeur de l’animation IA et responsable Cultural Tech chez Group.G, avec plus d’une décennie d’expérience en motion design et direction créative. Pionnier du contenu généré par IA à Taïwan, il a fondé l’AIGC Creative Alliance, qui compte désormais plus de 50 000 membres. Au cours de sa carrière, Hans a dirigé des projets de haut niveau pour des marques mondiales telles que Samsung et Nespresso, récoltant des distinctions comme le Golden Pin Design Award et l’iF Design Award pour son travail innovant.

Vincent Smadja / If Only

Directeur artistique IA

Vincent Smadja est un artiste numérique parisien et directeur créatif connu pour ses expériences visuelles hyperréalistes générées par IA. Alliant surréalisme, mode et narration urbaine, son travail a captivé des millions d’internautes et attiré l’attention de marques mondiales telles que Lamborghini, Armani Beauty, Maison Valentino, Nike et L’Oréal. À la tête du compte @ifonly.ai, Vincent transforme l’imaginaire en contenus immersifs et saisissants, redéfinissant les frontières entre art et technologie.

Eashan Misra / Mr. Kalopsia

Conteur visuel

Mr. Kalopsia est un conteur visuel dont le travail a été salué par Adobe, The Times of India, Rolling Stone et d’autres. Connu pour ses thèmes cosmiques et son style imaginatif, il a collaboré avec des marques comme Gillette et eBay. Il a un jour réfléchi : « Jupiter était censée être une étoile, mais elle n’a pas réussi parce qu’elle n’était pas tout à fait assez massive pour s’enflammer. » Et pourtant, cet « échec » a fait de Jupiter le géant magnifique qu’il est aujourd’hui. De la même manière, Mr. Kalopsia n’est pas devenu astronaute — mais à travers son art, il nous emmène au-delà des étoiles.