Ban giám khảo ColorPro Awards

Ban Giám Khảo Cuộc Thi ColorPro Awards Lần Thứ 6

Gặp Gỡ Những Bộ Óc Đứng Sau Dòng Chảy

Khám phá các hạng mục và nhấn vào thẻ hồ sơ bên dưới để tìm hiểu về những giám khảo dẫn dắt dòng chảy và định hình ý nghĩa của FLOW.

  • Tristan Hewat

    Người sáng lập, Shoot The Face

  • Tricia Ting

    Giám đốc Sáng tạo Toàn cầu, ViewSonic

  • Luke Stackpoole

    Đại Sứ ColorPro, WITHLUKE PHOTOGRAPHY

  • Tavepong Pratoomwong

    Nhiếp ảnh gia

  • Ashraful Arefin

    Nhiếp ảnh gia

  • Liam Man

    Nhiếp ảnh gia

  • Trần Mạnh Cường

    Nhà làm phim

  • Lucy Galliford

    Nhà làm phim du lịch

  • JustKay

    Đại sứ ColorPro, Nhà làm phim phiêu lưu, Người sáng lập Storyflow

  • Kathrin Federer

    Nghệ sĩ kỹ thuật số và Giám đốc sáng tạo

  • Astro Alex

    Nhà thiết kế đồ họa

  • Hans Lin

    Đạo diễn hoạt hình AI

  • Vincent Smadja / If Only

    Giám đốc nghệ thuật AI

  • Eashan Misra / Mr. Kalopsia

    Người kể chuyện bằng hình ảnh

 

 

Bạn yêu thích ColorPro Awards?

Hãy gia nhập Cộng đồng ColorPro để sáng tạo không ngừng suốt năm với nội dung đặc sắc, thử thách sáng tạo, workshop thực hành và nhiều hoạt động khác.

Đăng ký nhận bản tin Theo dõi @ColorPro

Tristan Hewat

Người sáng lập, Shoot The Face

Tristan là người sáng lập Shoot The Face và là lực lượng sáng tạo đứng sau cuộc thi chân dung toàn cầu của tổ chức này. Kể từ khi ra mắt vào năm 2012, anh đã làm giám khảo hàng tháng — luôn ủng hộ những tác phẩm chân dung đầy sức mạnh và các tài năng mới trên toàn thế giới. Với nền tảng thiết kế và nhiếp ảnh, Tristan mang đến một ánh nhìn sắc bén cùng niềm đam mê sâu sắc với nghệ thuật kể chuyện bằng hình ảnh, là trái tim của cuộc thi.

Tricia Ting

Giám đốc Sáng tạo Toàn cầu, ViewSonic

Tricia đã dành phần lớn sự nghiệp làm việc tại các công ty quảng cáo hàng đầu tại Mỹ — từ những công ty boutique như Crispin, Leagas Delaney, StrawberryFrog đến các mạng lưới toàn cầu như Y&R và Innocean. Trong quá trình đó, cô đã nhận được nhiều giải thưởng như Lions, Pencils, Bowls và các danh hiệu khác trong ngành. Ngoài công việc, cô còn minh họa sách thiếu nhi, đồng sáng lập một tiệm bánh và hỗ trợ khởi nghiệp. Hiện sống tại Đài Loan, Tricia giữ vai trò Giám đốc Marketing toàn cầu tại ViewSonic, dẫn dắt đội ngũ hơn 70 chuyên gia tập trung vào chuyển đổi marketing toàn cầu — kết hợp chỉ đạo sáng tạo với chiến lược dựa trên dữ liệu để thúc đẩy tăng trưởng, nâng cao nhận diện thương hiệu và hỗ trợ các lĩnh vực trọng điểm trên toàn thế giới.

Luke Stackpoole

Đại Sứ ColorPro, WITHLUKE PHOTOGRAPHY

Luke Stackpoole là nhiếp ảnh gia và nhà làm phim tại Vương quốc Anh, nổi tiếng với phong cách điện ảnh và khả năng kể chuyện giàu cảm xúc. Kể từ khi rời bỏ ngành tài chính vào năm 2017, anh đã hợp tác với nhiều thương hiệu toàn cầu như Adobe, Sony, DJI và The North Face. Với hơn một triệu người theo dõi, Luke được biết đến với những bức ảnh phong cảnh u sầu và vẻ đẹp thiên nhiên khắp thế giới. Là Đại sứ ColorPro, anh chia sẻ tầm nhìn qua các buổi hội thảo, chiến dịch và nội dung giáo dục — hỗ trợ và truyền cảm hứng cho cộng đồng nhiếp ảnh toàn cầu.

Tavepong Pratoomwong

Nhiếp ảnh gia

Tavepong Pratoomwong là một nhiếp ảnh gia đường phố danh tiếng, đã nhận nhiều giải thưởng quốc tế và triển lãm tác phẩm tại châu Á, Bắc Mỹ và châu Âu. Anh từng giành giải nhất tại Lễ hội Nhiếp ảnh Đường phố Miami 2014, Giải EyeEm 2014 về Nhiếp ảnh Đường phố, và cuộc thi Street Shooting Around the World 2015 do Trung tâm Nhiếp ảnh Los Angeles tổ chức. Năm 2015, anh được bình chọn là một trong 20 nhiếp ảnh gia đường phố có ảnh hưởng nhất bởi streethunters.net. Tavepong là thành viên tích cực của nhóm Street Photo Thailand và là thành viên châu Á đầu tiên của UP Photographers, một trong những nhóm nhiếp ảnh đường phố danh tiếng nhất thế giới.

Ashraful Arefin

Nhiếp ảnh gia

Ashraful Arefin là nghệ sĩ thị giác và nhiếp ảnh gia tại Dhaka, Bangladesh. Với nền tảng mỹ thuật, tác phẩm của anh nổi bật bởi tính thẩm mỹ như tranh vẽ, chiều sâu cảm xúc và cách kể chuyện độc đáo. Ashraful kết hợp nhiếp ảnh với tinh thần nghệ thuật tinh tế, thường ghi lại những khoảnh khắc kỳ diệu thoáng qua trong cuộc sống thường nhật. Anh đã làm việc với nhiều thương hiệu quốc tế, giảng dạy các workshop toàn cầu, và ảnh của anh đã được triển lãm, xuất bản trên toàn thế giới. Dự án gần đây nhất của anh tập trung vào chủ đề sự tĩnh lặng, chuyển hóa và thi ca thị giác.

Liam Man

Nhiếp ảnh gia

Liam là nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia tại Anh, được công nhận quốc tế nhờ phong cách sử dụng ánh sáng nhân tạo độc đáo để hé lộ những góc nhìn mới về hành tinh chúng ta. Anh được vinh danh là Nhiếp ảnh gia mở năm 2024 tại Giải thưởng Nhiếp ảnh Thế giới — cuộc thi nhiếp ảnh lớn nhất hành tinh — và đã hợp tác với các khách hàng toàn cầu như Sony, Adobe, DJI và UNESCO.

Tác phẩm của anh gợi lên cảm giác kỳ diệu và bí ẩn khiến người xem muốn khám phá thêm. Được tiếp thêm năng lượng từ niềm yêu thích phiêu lưu, Liam khuyến khích mọi người dừng lại, nhìn kỹ hơn những nơi quen thuộc và tìm ra vẻ đẹp tiềm ẩn. Những chuyến đi đã đưa anh từ các cảnh quan băng giá ở vòng Bắc Cực đến những con phố nhộn nhịp của Hồng Kông.

Trần Mạnh Cường

Nhà làm phim

Cường – Làm Phim Nghiệp Dư là một nhà sáng tạo video tại Việt Nam với hơn mười năm kinh nghiệm làm việc cùng các thương hiệu như Fujifilm, Canon, Sony và Apple. Nổi tiếng với phong cách gần gũi, anh điều hành kênh YouTube và cộng đồng “Những kẻ làm phim nghiệp dư #LPND”, với mục tiêu truyền cảm hứng và giúp đỡ những nhà làm phim mới bắt đầu. Nội dung của anh đa dạng từ video ngắn đến các sản phẩm điện ảnh, luôn tập trung vào kể chuyện và kiến thức thực tiễn. Qua các bài hướng dẫn hấp dẫn và các buổi trình diễn sáng tạo, Cường truyền cảm hứng cho người mới làm phim từng bước tiến vào nghề — giữ vững sứ mệnh làm cho việc sáng tạo nội dung trở nên dễ tiếp cận với tất cả mọi người, từng khung hình một.

Lucy Galliford

Nhà làm phim du lịch

Lucy Galliford là nhà làm phim đoạt giải với hơn tám năm kinh nghiệm biến những câu chuyện thành hiện thực qua hình ảnh điện ảnh. Chuyên về nội dung du lịch và phiêu lưu, cô đã tham gia sản xuất nhiều dự án trên toàn cầu — ghi lại những câu chuyện hấp dẫn hòa quyện cảm xúc, năng lượng và vẻ đẹp hình ảnh.

Hành trình của cô bắt đầu từ niềm đam mê kể chuyện và khao khát truyền tải cảm xúc qua phim ảnh. Ngày nay, Lucy được biết đến với phong cách táo bạo, vượt ra ngoài giới hạn và khả năng biến tầm nhìn sáng tạo từ ý tưởng đến hoàn thiện. Với sự am hiểu sâu sắc cả về kỹ thuật lẫn kể chuyện trong làm phim, cô tạo ra nội dung hiện đại, có sức ảnh hưởng, chạm đến nhiều khán giả và nền tảng khác nhau.

JustKay

Đại sứ ColorPro, Người sáng lập Storyflow, Nhà làm phim phiêu lưu

Kay van Huisseling là một nhà sáng tạo truyền thông và nhà làm phim phiêu lưu đầy đam mê đến từ Hà Lan. Sinh ra và lớn lên ở một thị trấn nhỏ phía nam Hà Lan, Kay luôn được thúc đẩy bởi tình yêu kể chuyện và thiên nhiên. Anh đã đồng sáng lập Filmspace, một cộng đồng trực tuyến và cơ quan sáng tạo, nơi anh chia sẻ niềm đam mê làm phim và thế giới tự nhiên. Ngoài ra, Kay còn thành lập Storyflow, một nền tảng chuyên giúp các nhà sáng tạo chia sẻ câu chuyện của họ thông qua các giải pháp truyền thông sáng tạo. Hành trình của anh trong ngành công nghiệp điện ảnh được đánh dấu bằng cam kết tạo ra những câu chuyện hình ảnh hấp dẫn, truyền cảm hứng và gắn kết khán giả.

Kathrin

Nghệ sĩ kỹ thuật số và Giám đốc sáng tạo

Kathrin Federer là nghệ sĩ kỹ thuật số, nhà thiết kế và giám đốc sáng tạo người Thụy Sĩ, sống gần Zurich. Cô nổi tiếng với phong cách hình ảnh sắc nét và bố cục giàu trí tưởng tượng, kết hợp nhiếp ảnh, yếu tố 3D và thiết kế vào các tác phẩm tối giản nhưng đầy cảm xúc.

Hành trình nghệ thuật của cô bắt đầu với tranh trừu tượng và phát triển nhờ các công cụ kỹ thuật số như Photoshop, nơi cô tìm thấy chất liệu đặc trưng của mình. Là Chuyên gia Cộng đồng Adobe và Đại sứ thương hiệu Luminar Neo (Skylum), cô là một tiếng nói uy tín trong ngành sáng tạo — thường xuyên dẫn dắt các hội thảo và bài giảng. Tác phẩm của cô đã được triển lãm quốc tế, bao gồm tại Paris và Annecy.

Từ xây dựng thương hiệu cho khách hàng đến các tác phẩm cá nhân, Kathrin kết hợp kể chuyện với gu thẩm mỹ tinh tế, hướng tới việc tạo ra những trải nghiệm hình ảnh vừa dịu dàng vừa mạnh mẽ.

Astro Alex

Nhà thiết kế đồ họa

Astro là nghệ sĩ kỹ thuật số và nhà thiết kế thương hiệu tại Dubai, nổi tiếng với niềm đam mê kể chuyện bằng hình ảnh và thiết kế siêu thực. Hành trình sáng tạo của anh bắt đầu từ sự say mê sâu sắc với những cảnh quay điện ảnh, ánh sáng tâm trạng và thẩm mỹ tương lai — thường thể hiện qua tông màu xanh lạnh và chiều sâu cảm xúc phong phú.

Kể từ đó, Astro đã xây dựng được sự hiện diện mạnh mẽ trên Instagram, kết nối với cộng đồng sáng tạo năng động và chia sẻ những hình ảnh hòa quyện trí tưởng tượng với sức ảnh hưởng. Từ các bản sắc thương hiệu táo bạo đến những tác phẩm kỹ thuật số đắm chìm, anh không ngừng khám phá các cách sáng tạo để biến ý tưởng thành trải nghiệm hình ảnh ấn tượng.

Hans Lin

Đạo diễn hoạt hình AI

Hans Lin là Đạo diễn Hoạt hình AI kiêm Trưởng bộ phận Công nghệ Văn hóa tại Group.G, với hơn mười năm kinh nghiệm trong thiết kế chuyển động và chỉ đạo sáng tạo. Là người tiên phong trong nội dung do AI tạo ra tại Đài Loan, anh đã sáng lập Liên minh Sáng tạo AIGC, hiện có hơn 50.000 thành viên. Trong sự nghiệp, Hans đã dẫn dắt các dự án tầm cỡ cho các thương hiệu toàn cầu như Samsung và Nespresso, nhận được các giải thưởng như Golden Pin Design Award và iF Design Award nhờ sự đổi mới của mình.

Vincent Smadja / If Only

Giám đốc nghệ thuật AI

Vincent Smadja là nghệ sĩ kỹ thuật số và giám đốc sáng tạo người Paris, nổi tiếng với các trải nghiệm hình ảnh siêu thực do AI tạo ra. Pha trộn chủ nghĩa siêu thực, thời trang và kể chuyện đô thị, tác phẩm của anh đã thu hút hàng triệu người trực tuyến và được các thương hiệu toàn cầu như Lamborghini, Armani Beauty, Maison Valentino, Nike và L’Oréal chú ý. Là người sáng lập @ifonly.ai, Vincent biến trí tưởng tượng thành nội dung sống động, đắm chìm, định nghĩa lại ranh giới giữa nghệ thuật và công nghệ.

Eashan Misra / Mr. Kalopsia

Người kể chuyện bằng hình ảnh

Ông Kalopsia là người kể chuyện bằng hình ảnh, với tác phẩm được công nhận bởi Adobe, The Times of India, Rolling Stone và nhiều đơn vị khác. Nổi bật với chủ đề vũ trụ và phong cách giàu trí tưởng tượng, ông đã hợp tác với các thương hiệu như Gillette và eBay. Ông từng chia sẻ, “Sao Mộc lẽ ra phải là một ngôi sao, nhưng không thể vì nó không đủ lớn để tự bùng cháy.” Và chính “sự thất bại” đó đã làm nên Sao Mộc – khổng lồ hùng vĩ như ngày nay. Tương tự, ông Kalopsia không trở thành phi hành gia — nhưng qua nghệ thuật, ông dẫn dắt chúng ta trên chuyến hành trình đến thế giới bao la phía xa.