Forrest, yaratıcı sektörde 14 yılı aşkın deneyime sahip bir fotoğrafçı, videographer ve içerik üreticisidir. Ticari, ürün, yaşam tarzı, yiyecek ve içecek, etkinlik çekimleri ve seyahat içerikleri konularında yerel işletmelere ve ulusal markalara hizmet verir.
Kariyeri boyunca Mitsubishi Motors, DJI ve PolarPro gibi tanınmış markalarla çalışmıştır. Önceden Agua Caliente Casinos & Spas’ta Görüntü Yönetmeni olarak görev alan Forrest, şu anda Coachella Valley’de yaşayan bir freelance kreatif olarak ABD genelinde projeler yürütmektedir. Boş zamanlarında seyahat etmeyi sever—özellikle Amerika’nın güneybatısında, geniş ve çeşitli manzaraların güzelliğini yakalamayı.
İlk fotoğraf, 4000 yıllık Methuselah Ağacı ve Samanyolu’muzu gösteriyor. Uzun pozlamayla çekilen bu kare, milyarlarca yıldızı yakalayarak bir görsel şölen sunar ve aynı zamanda Dünya’nın uzaydaki hareketini hatırlatır. Yıldızların altındaki bir geceden döndüğünüzde, Dünya’nın sadece bir yuva değil, bir mucize olduğunu fark edersiniz.
İkinci görüntü, Joshua Tree Ulusal Parkı’ndaki yolda yönlendirici çizgiler kullanılarak oluşturulmuş ve izleyicinin gözünü görsel boyunca yumuşakça yönlendiriyor. Bu tür bir flow, yön, yapı ve görsel ritim sağlar.
Son olarak, Kebler Geçidi’ndeki kontrast ve altın ışık, yukarıdaki yapraklı ağaçlardan harika bir görsel flow oluşturur—derinlik kazandırır ve hareket hissi yaratır. Parlak alanlar, izleyicinin bakışını fotoğraf boyunca yönlendiren görsel basamaklar gibi davranır.
Flow benim için tamamen çekim anına, ışığa ve sahnedeki duyguya kendini kaptırmaktır.
İzleyicinin keyif alabileceği dramatik ve çarpıcı görseller geliştirmek istiyorum—bu ister dokularla, farklı açılarla, ister kontrast ve rüya gibi bir atmosfer yaratan altın ışıkla olsun.
Zamanı unutmak ve fotoğraf yoluyla sanatı kucaklamak, her zaman hedefimdir. Tepki vererek, kadraj kurarak ve yakalayarak kendinizle ve anla bağlantı kurun. İnsanların fotoğraflarımda kaybolmasını ve hayatları boyunca onlarla bağ kuracak bir hikâye oluşturmasını istiyorum.
Görsellerinizde flow hissi yaratırken aklınızda tutmanız gereken bir ipucu da ışığı kontrol etmek ve izleyicinin bakışını yönlendirmek için parlaklık (luminosity) maskeleri kullanmaktır.
Bu teknik, Lightroom’daki maskeleme seçenekleri içinde kullanılabilir: dairesel/çizgisel geçişler, fırçalar, renk aralığı ve parlaklık aralığı.
Dodging ve burning, görüntünün belirli alanlarını aydınlatmak ve/veya karartmakla gerçekleştirilir. Bu güçlü bir post-prodüksiyon tekniğidir ve ışık, kontrast ve derinliği hassas şekilde kontrol ederek izleyicinin gözünü yönlendiren temel öğelerle görüntü içinde flow yaratır.
Bir görüntüde izleyicinin bakışını ışık ve kontrast yoluyla yönlendirebilirsiniz. Dodging tekniğiyle aydınlatılan alanlar ilk önce dikkat çekerken, burning ile kenarların veya dikkat dağıtan alanların karartılması, gözün dağılmasını engeller.
Bunu yapmanın temel anahtarlarından biri, ışık kaynağınızın nereden geldiğini bilmektir. Eğer güneş ışığı bir tepeye soldan sağa doğru vuruyorsa, dodging işlemi tepenin sol kısmına uygulanabilir.
Tepenin sağ tarafını karartarak veya burning tekniğiyle zıt kontrast oluşturulabilir; bu da sahneye derinlik katar ve görüntüyü daha dinamik hale getirir.
İyi bir görsel flow’a sahip bir fotoğraf, uyumlu hissedilir ve denge ile ahenk yaratır. Parlaklık maskesi (luminosity masking), bu izlenimi her seferinde başarıyla yansıtan değerli bir düzenleme tekniğidir.

Ronald Söthje
Görsel içerik üreticisi, Kameraman, Medya teknisyeni ve Yazılım geliştirici
Chris Ha
Seyahat Fotoğrafçısı
Sara Pardo Vázquez
Dijital artist
Onur Aslan
Yapay Zekâ İçerik Üreticisi ve Görsel Hikâye Anlatıcısı
Kathrin Federer
Dijital sanatçı ve yaratıcı yönetmen
Ashraful Arefin
FotoğrafçıYıl boyunca ilham veren sanatçı içerikleri, yaratıcı meydan okumalar, uygulamalı atölyeler ve daha fazlasıyla yaratıcı topluluğumuza katılın. Yaratıcılığı birlikte kutlayalım.