ColorPro Awards bírák

Tristan Hewat

Alapító, Shoot The Face

Tristan a Shoot The Face alapítója és a globális portréverseny kreatív ereje. A 2012-es indulás óta minden hónapban zsűrizik a versenyen, és világszerte támogatja az erőteljes portréfotózást és a feltörekvő tehetségeket. A design és fotográfia területén szerzett tapasztalattal rendelkező Tristan éles szemmel és a vizuális történetmesélés iránti mély szenvedéllyel áll a verseny középpontjában.

Tricia Ting

Globális kreatív igazgató, ViewSonic

Tricia pályafutása nagy részét az Egyesült Államokban működő vezető reklámügynökségeknél töltötte - a Crispin, Leagas Delaney és StrawberryFrog butikoktól kezdve az olyan globális hálózatokig, mint a Y&R és az Innocean. Útközben számos Oroszlánt, ceruzát, díjat és egyéb iparági elismerést gyűjtött be. Az irodán kívül gyermekkönyveket illusztrált, társalapítója volt egy pékségnek, és segített start-up cégek elindításában. Jelenleg Tajvanon él, Tricia a ViewSonic globális marketingigazgatójaként dolgozik, és egy több mint 70 fős csapat vezetője, amely a vállalat globális marketing átalakítására összpontosít - a kreatív irányítás és az adatvezérelt stratégia összekapcsolása a növekedés elősegítése, a márka jelenlétének növelése és a kulcsfontosságú vertikális területek támogatása érdekében világszerte.

Luke Stackpoole

ColorPro nagykövet, WITHLUKE PHOTOGRAPHY

Luke Stackpoole az Egyesült Királyságban élő fotós és filmes, aki filmes stílusáról és érzelmekben gazdag történetmeséléséről ismert. Mióta 2017-ben elhagyta pénzügyi karrierjét, olyan globális márkákkal dolgozott együtt, mint az Adobe, a Sony, a DJI és a The North Face. A több mint egymillió követővel rendelkező Luke-ot a világ minden tájáról származó hangulatos tájak és természeti szépségek megörökítéséről ismerik. A ColorPro nagyköveteként workshopokon, kampányokon és oktatási tartalmakon keresztül osztja meg látásmódját, támogatva és inspirálva a globális fotós közösséget.

Tavepong Pratoomwong

Fotós

Tavepong Pratoomwong elismert utcai fotós, aki számos nemzetközi díjat kapott, és munkáit Ázsia, Észak-Amerika és Európa szerte kiállította. Elismerései között szerepelnek a 2014-es Miami Street Photography Festival első díjai, a 2014-es EyeEm Awards utcai fotográfia díjai, valamint a Los Angeles-i Fotográfiai Központ 2015-ös Street Shooting Around the World versenyének első díjai. A streethunters.net 2015-ben a 20 legbefolyásosabb utcai fotós közé választotta. Tavepong aktív tagja a Street Photo Thailand csoportnak és az UP Photographers, a világ egyik legelismertebb utcai fotós kollektívájának első ázsiai tagja.

Ashraful Arefin

Fotós

Ashraful Arefin képzőművész és fotós a bangladesi Dakkában él. Képzőművészeti háttérrel rendelkezik, munkái festői esztétikájukról, érzelmi mélységükről és történetmesélő megközelítésükről ismertek. Ashraful a fotográfiát ötvözi a képzőművészeti érzékenységgel, és gyakran a mindennapi élet múló varázslatos pillanatait örökíti meg. Nemzetközi márkákkal dolgozott együtt, globális workshopokat tartott, képeit világszerte kiállították és publikálták. Legújabb projektjei a csend, az átalakulás és a vizuális költészet témáit járják körül.

Liam Man

Fotós

Liam az Egyesült Királyságban élő művész és fotográfus, aki nemzetközileg elismert a mesterséges megvilágítás jellegzetes használatáról, amellyel bolygónk új perspektíváit tárja fel. A 2024 World Photography Awards - a világ legnagyobb fotóversenye - az év nyílt fotósa címet adományozta neki, és olyan globális ügyfelekkel dolgozott együtt, mint a Sony, az Adobe, a DJI és az UNESCO.

Munkái olyan csodálatot és rejtélyt keltenek, amely a nézőkben többre vágynak. Liam a kalandok iránti szeretetéből táplálkozva arra ösztönöz mindenkit, hogy álljon meg, nézzen közelebbről az ismerős helyekre, és találja meg a rejtett szépséget. Utazásai a sarkkör fagyos tájaitól Hongkong nyüzsgő utcáiig vezették.

Trần Mạnh Cường

Filmkészítő

Cường - Làm Phim Nghiệp Dư egy vietnami videókészítő, aki több mint egy évtizedes tapasztalattal rendelkezik, és olyan márkákkal dolgozik együtt, mint a Fujifilm, a Canon, a Sony és az Apple. Közelálló stílusáról ismert, és a "Những kẻ làm phim nghiệp dư #LPND" YouTube-csatornát és közösséget vezeti, amelynek célja, hogy a feltörekvő filmkészítőknek erőt adjon. Tartalmai a rövidfilmes videóktól a filmes produkciókig terjednek, mindig a történetmesélésre és a gyakorlati tudásra összpontosítva. Magával ragadó oktatóanyagokon és kreatív bemutatókon keresztül Cường inspirálja a kezdőket, hogy megtegyék első lépéseiket a filmkészítésben - hű maradva küldetéséhez, hogy a tartalomkészítést mindenki számára elérhetővé tegye, képkockánként.

Lucy Galliford

Utazási filmkészítő

Lucy Galliford díjnyertes filmrendező, aki több mint nyolcéves tapasztalattal rendelkezik abban, hogy filmes látványvilággal keltsen életre történeteket. Az utazási és kalandos tartalmakra specializálódott, és a világ minden táján dolgozott már produkciókban - olyan lenyűgöző történeteket készített, amelyekben érzelmek, energia és vizuális szépség keveredik.

Útja a történetmesélés iránti szenvedélyével és azzal a vágyával kezdődött, hogy a filmmel érzelmeket keltsen. Ma Lucy a merész, határokat feszegető megközelítéséről és arról a képességéről ismert, hogy a kreatív elképzeléseket a koncepciótól a megvalósításig képes formálni. A filmkészítés technikai és narratív aspektusainak mély megértésével olyan modern, hatásos tartalmakat készít, amelyek a közönség és a platformok számára egyaránt vonzóak.

JustKay

ColorPro nagykövet, a Storyflow alapítója, kalandfilmes

Kay van Huisseling szenvedélyes médiakreatív és kalandfilmes Hollandiából. Kay egy dél-hollandiai kisvárosban született és nőtt fel, és mindig is a történetmesélés és a természet szeretete hajtotta. Társalapítója a Filmspace nevű online közösségnek és kreatív ügynökségnek, ahol megosztja a filmkészítés és a természet iránti szenvedélyét. Emellett Kay alapította a Storyflowt, egy olyan platformot, amely innovatív médiamegoldásokon keresztül segíti az alkotókat, hogy megosszák történeteiket. A filmiparban megtett útját a vizuálisan lenyűgöző történetek megalkotása iránti elkötelezettség jellemzi, amelyek inspirálják és bevonják a közönséget.

Kathrin

Digitális művész és kreatív igazgató

Kathrin Federer svájci digitális művész, designer és kreatív igazgató Zürich közelében. Az éles vizuális stílusáról és fantáziadús kompozícióiról ismert művésznő a fotográfiát, a 3D-s elemeket és a dizájnt ötvözi minimális, mégis érzelmileg átütő műalkotásokban.

Útja az absztrakt festészettel kezdődött, majd a digitális eszközökkel, például a Photoshop-szal fejlődött tovább, ahol megtalálta jellegzetes médiumát. Az Adobe közösségi szakértőjeként és a Luminar Neo (Skylum) márkanagyköveteként a kreatív iparág megbízható hangja - rendszeresen vezet workshopokat és előadásokat. Munkáit nemzetközileg is kiállították már, többek között Párizsban és Annecyben.

Az ügyfelek márkaépítésétől a személyes kompozíciókig Kathrin a történetmesélést kifinomult esztétikai érzékkel párosítja, és célja, hogy csendes, mégis erőteljes vizuális élményeket teremtsen.

Astro Alex

Digitális művész

Astro egy Dubaiban élő digitális művész és márkaépítő designer, aki a vizuális történetmesélés és a szürreális design iránti szenvedélyéről ismert. Kreatív útja a filmes jelenetek, a hangulatos világítás és a futurisztikus esztétika iránti mély vonzalmával kezdődött - amelyet gyakran hűvös kék tónusok és gazdag érzelmi mélység közvetít.

Azóta az Astro erős jelenlétet épített ki az Instagramon, ahol egy élénk kreatív közösséggel lépett kapcsolatba, és olyan képeket osztott meg, amelyekben a képzelet és a hatás keveredik. A merész márkaidentitásoktól a magával ragadó digitális kompozíciókig folyamatosan innovatív módszereket keres arra, hogy az ötleteket lenyűgöző vizuális élményekké alakítsa.

Hans Lin

AI Animációs igazgató

Hans Lin a Group.G AI Animation Director és Cultural Tech Lead munkatársa, aki több mint egy évtizedes tapasztalattal rendelkezik a mozgóképtervezés és a kreatív rendezés területén. A mesterséges intelligencia által generált tartalom úttörője Tajvanon, ő alapította az AIGC Creative Alliance-t, amely ma már több mint 50 000 tagot számlál. Pályafutása során Hans olyan globális márkák számára vezetett nagy horderejű projekteket, mint a Samsung és a Nespresso, és olyan elismeréseket kapott innovatív munkájáért, mint a Golden Pin Design Award és az iF Design Award.

Vincent Smadja / If Only

AI művészeti igazgató

Vincent Smadja párizsi digitális művész és kreatív igazgató, aki hiperrealisztikus, mesterséges intelligencia által generált vizuális élményeiről ismert. A szürrealizmust, a divatot és a városi történetmesélést ötvöző munkái milliókat ragadtak meg az interneten, és olyan globális márkák figyelmét keltették fel, mint a Lamborghini, az Armani Beauty, a Maison Valentino, a Nike és a LOreal. A @ifonly.ai mögött álló elmeként Vincent a képzeletet élénk, magával ragadó tartalommá alakítja, újraértelmezve a művészet és a technológia közötti határokat.

Eashan Misra / Mr. Kalopsia

Vizuális mesélő

Kalopsia úr vizuális mesélő, akinek munkáját többek között az Adobe, a The Times of India és a Rolling Stone is elismerte. Kozmikus témáiról és fantáziadús stílusáról ismert, és olyan cégekkel dolgozott együtt, mint a Gillette és az eBay. Egyszer így elmélkedett: "A Jupiternek csillagnak kellett volna lennie, de nem tudott, mert nem volt elég masszív ahhoz, hogy csillaggá gyulladjon". És mégis, ez a "kudarc" tette a Jupitert azzá a csodálatos óriássá, ami ma. Hasonlóképpen Kalopsia úr sem lett űrhajós - de művészetén keresztül elvisz minket egy utazásra a nagyvilágba.